por Pascal Jacob
Las referencias de la danza sobre cuerda remontan a la Antigüedad, cuando los “neurobates” y los “oribates” actuaban en las fiestas populares o en las celebraciones religiosas. Carreras y ascensiones sobre la cuerda alta fueron los elementos principales de un repertorio que no dejó de enriquecerse. Con la llegada del alambre de latón, aleación a base de latón, la práctica se volvió más compleja y un nuevo vocabulario se desarrolló rápidamente, en particular debido a las innovaciones técnicas que contribuyeron a multiplicar figuras y a crear una escritura adaptada al espectáculo.
Cable tenso, cuerda floja, cable a gran altura, cuerda elástica o dinámica, estructura con cables múltiples, barra curva suspendida entre dos apoyos similares a la de los equilibristas clásicos, cables cruzados o superpuestos, la diversidad de estos aparatos fue hecha a la altura de las posibilidades de escritura asociadas a esta disciplina particular. Las referencias a la danza eran explícitas y el trabajo sobre puntas fue recurrente desde el siglo XVIII. Cuando se trataba de un cable a menos de dos metros del suelo, la práctica era más bien individual, pudiendo convertirse en colectiva cuando se desarrollaba a gran altura. Las compañías de funámbulos, en particular, en Europa Central entre el final del siglo XIX y el principio de los años 1930 y en las Democracias populares a partir de los años 1950, fueron más numerosas que las raras compañías de equilibristas. El cable poseía una dimensión simbólica, alimentada, en particular, por el pensamiento Nietzscheano que describe al superhombre como un funámbulo sobre el abismo. Esta idea contribuyó a la aplicación de una red de emociones diferentes para el espectador según el tipo de técnica puesta en valor. A su vez y puramente concebido como una simple secuencia virtuosa de saltos, el trabajo sobre el cable fue también la excusa para que surgiera la escritura de una forma monodisciplinaria, ya se tratase de las pantomimas del principio del siglo XIX popularizadas por acróbatas como la Malaga o Madame Saqui o ya sea de creaciones contemporáneas tales como los espectáculos de la compañía Les Colporteurs.
